社戏中的对比手法主要体现在以下几个方面：
场景对比
戏院与社戏：通过对比戏院里的嘈杂、混乱与社戏的和谐、清新，突出了社戏的魅力。
都市与农村：通过对比都市中的压抑和束缚与农村中的自由和快乐，表达了作者对农村生活的向往。
人物对比
成人与儿童：通过成人视角与儿童视角的对比，展现了儿童的天真和乐趣，同时也反映了成人世界的复杂和无奈。
看客与演员：通过对比看客对表演的冷漠和演员的卖力，揭示了社会中的不同态度和价值观。
情感对比
期待与失望：通过对比对社戏的期待和实际的失望，表达了作者对社戏的复杂情感。
愉快与悲伤：通过对比看戏过程中的愉快心情和戏结束后的悲伤情绪，突出了社戏在作者心中的重要地位。
情景交融
景物与心情：通过景物描写如月色如水、梨花飘零，与人物心情相结合，增强了读者的沉浸感。
节奏韵律
句式选择：通过使用短句快速切换场景，增强了语言的节奏感和韵律美，使读者能更好地感受到社戏的紧张和热闹。
通过这些对比手法，鲁迅先生成功地刻画了社戏这一文学形象，使其更加鲜活和立体，同时也深刻地表达了作者对童年记忆和乡村生活的怀念与向往。